威廉·莎士比亚是文艺复兴时期英国最伟大的作家之一，他的作品几乎涵盖了当时社会的各个领域。

他创作了《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》等家喻户晓的戏剧，他在其作品中对社会现实进行了尖锐的批判，因此也被后世称为“批判现实主义”作家。

威廉·莎士比亚（1564-1616）是文艺复兴时期英国最伟大的作家之一，他不仅创作了《哈姆雷特》《奥赛罗》等家喻户晓的戏剧，更是在当时社会引起了巨大的反响。

莎士比亚所处的时代，英国正处于一个大变革的时期，民族文化冲突，阶级矛盾激化，人民生活困苦不堪，因此莎士比亚一生都在思考“人性”与“命运”这一深刻的主题。

他希望通过自己所创造的人物形象来揭示人性、揭示命运，表达自己对社会现实和人生的思考。

这一点在他写下《哈姆雷特》和《李尔王》等作品中就有所体现。在他的戏剧中，悲剧往往是反映了当时社会中各种矛盾和冲突；而喜剧则往往反映了当时社会中人们生活的美好和欢乐。

从莎士比亚创作生涯看，他主要经历了三个阶段：前期（1564-1616）他在戏剧领域中是一个初出茅庐的年轻人；

中期（1616-1681）他已经成为英国社会中具有一定影响力的戏剧家；后期（1681-1616）他已是一位有着丰富阅历和深刻思想、备受人们尊重的剧作家。

莎士比亚创作于1665年前后，这个时期正是英国社会从封建社会向资本主义社会过渡阶段，也是英国社会发生剧烈变化和变革时期。

一、人生经历

莎士比亚，出生于公元1601年，卒于公元1647年。

莎士比亚出生于英格兰中部艾塞克斯附近的埃特尔斐斯（Etzequius）。

父亲是一位成功的商人，他在艾塞克斯有一间非常有名的律师事务所，还拥有自己的纺织厂，在艾塞克斯还有一栋价值百万英镑的房产。

然而在父亲去世后，莎氏一家都陷入了破产边缘。为了维持生计，父亲卖掉了所有产业，只剩下几个金币。生活没有办法继续下去，莎氏只好走上了社会的底层。

他先是到伦敦去当了一名普通职员，后来又去当了一名税务员。

但是在此期间，他阅读了大量文学作品，特别是当时英国最重要的作家伏尔泰和狄更斯所著的作品。

后来，由于父亲去世，莎氏不得不离开伦敦到欧洲大陆去游历。在旅行中他邂逅了法国著名戏剧家莫里哀和卢梭。

这两位文学家都是人文主义者，他们对莎士比亚产生了很大的影响，并将莎士比亚介绍给了欧洲各国。

二、早期作品

1810年，莎士比亚应米南德的邀请到米南德的剧院工作。在这个时期，莎士比亚开始了他的第一部剧作《奥赛罗》，这部戏剧也是他早期作品中最成功的一部。

《奥赛罗》在这个时期被称为“悲剧之王”，它通过讲述一场爱而不得的爱情悲剧，揭露了当时英国社会中贵族和平民之间的阶级矛盾，并且让我们看到了当时社会中阶级对立的情况。

这也是他第一次有了明确的历史观，他认为社会是由一个个阶级构成，而阶级之间又会产生矛盾，这些矛盾正是当时社会所存在的。

他在《奥赛罗》中对人物的刻画非常生动，尤其是对奥赛罗这个角色的刻画非常成功。而这部戏剧也在世界范围内得到了广泛认可。

之后莎士比亚又创作了《罗密欧与朱丽叶》和《麦克白》两部戏剧，这两部戏剧也是他早期作品中比较有影响力的作品。

《罗密欧与朱丽叶》被誉为是莎士比亚最优秀的剧作之一。

这部剧作以莎士比亚自己在伦敦居住时所经历的一桩悲剧为素材，通过这场悲剧将罗密欧与朱丽叶之间爱而不得的爱情进行了深刻剖析和批判。

三、《李尔王》和《麦克白》

《李尔王》是莎士比亚早期的一部杰作，也是一部反映社会现实的杰作，它以李尔王与两个女儿之间的矛盾为主线，通过这场悲剧，揭露了社会上的一些丑恶现象，表现了莎士比亚对社会问题的深刻认识。

这出悲剧的中心人物是李尔王，他既是一个昏庸、残暴的君主，又是一个忘恩负义、野心勃勃而又阴险狠毒的国王。

他是一位爱妻者，但由于受到两个女儿的欺骗，从而使他丧失了理智。他为女儿们谋得了王位，但是为了满足自己的欲望和野心，却把她们送上了断头台。

他还是一个专制暴君，用自己的私欲来满足自己的私欲，不惜残杀无辜。

麦克白是一位奸诈者，在他当上国王后，为了实现自己当国王时所说过的话：“我要杀死所有敢于反抗我的人”，他用各种方式来巩固自己在王宫中的地位。

在一次与敌人作战时，麦克白却被敌人杀死了。麦克白是一个充满了野心和欲望的人。

《李尔王》和《麦克白》通过塑造人物形象来反映当时社会上一些丑恶现象。剧中李尔王是一个昏庸残暴的君主；麦克白是一个野心家；麦克白之妻是一个被欲望所蒙蔽的女人；而大主教则是一个被欲望所支配、不择手段达到自己目的之人。

《李尔王》中有这样一句话：“每个人都有两个眼睛——一个用来看正在自己眼睛里闪耀着的影子，另一个则用来看自己身上反射出的光明。”

这句话就说明了人内心中两个不同层面：一种是人们对自己行为本身所进行的思考和认识；另一种则是人们对别人行为所进行的思考和认识。

四、《仲夏夜之梦》和《威尼斯商人》

《仲夏夜之梦》是莎翁最受欢迎的一部戏剧，在这一年（1567）9月，莎翁前往南意大利旅行，途中写下了这部作品。

在那里，他结识了画家和诗人彼特拉克、萨卢斯特和科里奥洛等人，还对戏剧产生了浓厚的兴趣。

这一年的9月30日，莎翁在罗马写作了《仲夏夜之梦》，当时他还只是一个默默无闻的剧作家。

1610年，这出戏在伦敦上演时轰动了整个伦敦城。演出结束后，《仲夏夜之梦》便被改编成戏剧搬上舞台。

该剧以一个古老的传说为基础：在古代的爱尔兰有一座叫“欧罗巴”的城市，那里居住着一位精灵和一位魔法师，他们彼此相爱并结为夫妻。

精灵阿丽安娜爱上了魔法师希勒尔，并与他私奔到了这个城市；而魔法师为了报复阿丽安娜背叛了自己，便让她和希勒尔的妹妹奥菲莉亚缔结婚约。

希勒尔为了报复阿丽安娜，就在她和奥菲莉亚订婚之日，向她的未婚夫发出了毒誓：如果她和奥菲莉亚成亲，就把她的眼睛给我看；如果她不嫁给我，就把她的脚给我看。

不料奥菲莉亚真的爱上了希勒尔。这时阿丽安娜得知了这件事后，便决心与希勒尔决一死战。在这场战争中，阿丽安娜失败了。希勒尔和奥菲莉亚也都被国王逐出了王宫。

他们到了一个美丽的小岛上，在那里他们彼此相爱着。经过一番周折后他们终于团聚了。

后来奥菲莉亚为希勒尔和阿丽安娜生下了一个可爱的男孩，并按照承诺嫁给了他。

1611年，莎士比亚将《仲夏夜之梦》改编成了剧本，并在伦敦的剧院演出。

第一次演出后，这个剧本便受到了观众的热烈欢迎。

1612年，莎翁开始着手写一部新的戏剧——《威尼斯商人》。这部戏剧以一个叫安东尼奥的威尼斯商人为中心，讲述了他与巴萨尼奥之间的友谊。

在剧中，巴萨尼奥的母亲对他讲了一个关于自己女儿的故事：

有一位公主，叫莎拉；她在婚礼上拒绝嫁给任何一个男人，而只愿意嫁给自己所爱的人。

于是，国王便下令要将她带到威尼斯去。巴萨尼奥知道后很是愤怒，但是国王却将他关进了监狱。

在狱中，巴萨尼奥认识了安东尼奥。不久后，他们两人便结婚了。

巴萨尼奥从威尼斯回来后，便开始寻找安东尼奥。可是他却发现安东尼奥已经成为了威尼斯总督。原来在一年前他就已经被安东尼奥和他的妻子从威尼斯放走了。

于是巴萨尼奥决定前往威尼斯去找安东尼奥和他的妻子。在剧中，安东尼奥和巴萨尼奥是一对很好的朋友；但在现实生活中却不是这样的：巴萨尼奥是一个吝啬、贪婪、凶残的家伙；而安东尼奥则是一个重情重义、热爱友谊、正直善良的人。

巴萨尼奥知道自己受骗后便发誓要报复他们。于是他去找安东尼奥道歉并把自己身上所有的财产都送给他作为补偿，但他却被安东尼奥用计杀死了。

五、《第十二夜》和《暴风雨》

在莎士比亚的作品中，《第十二夜》是最具代表性的，这是一部有着喜剧色彩的悲剧。

故事讲述了在伦敦的一间大剧院里，有一天突然来了两个不速之客，一个是新来的剧院老板，一个是剧院经理。他们带来了两个惊人的消息：第一，新来的老板是个骗子；

第二，新来的经理已被一个神父给诱奸了。于是剧院里便上演了两个丑角之间的闹剧。

这个戏可以说是莎士比亚对社会中两种不同形式的反面人物形象所作的对比。

一方面，新来的老板在欺骗观众；另一方面，神父则被人玩弄于股掌之间。这样形成了强烈的对比。

如果说《威尼斯商人》中反映出了金钱对爱情和婚姻的腐蚀；那么在《第十二夜》中则反映出了金钱对爱情和婚姻的扭曲。

莎士比亚曾说：“这是一部写给智者看的戏，写给愚者看的戏；它是一出喜剧，又是一出悲剧。”

莎士比亚认为，当我们在看完这部戏后，不要只看到“善”，也要看到“恶”。他说：“我们要看到罪恶，知道它为什么发生；我们也要看到罪恶背后隐藏着善。”

这两部剧作都具有深刻意义和复杂情节。《第十二夜》通过揭露社会上丑陋、邪恶和不公正现象，给人以正义战胜邪恶和对美好生活向往与追求之感；

《暴风雨》则通过描写人们在恶势力面前所表现出的英勇不屈、不折不挠、坚忍不拔、敢于斗争的精神，歌颂了美好人性和高尚道德情操。

六、莎剧的成就和影响

在戏剧方面，莎士比亚对英国文学乃至世界文学产生了巨大的影响。莎士比亚对后世影响最大的是他的悲剧作品，包括《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》和《麦克白》。

在戏剧创作方面，莎士比亚写出了一系列成功的悲剧作品，其中包括：《哈姆雷特》（1596）、《奥赛罗》（1597）、《李尔王》（1601）、《麦克白》（1601）和《哈姆雷特》（1601）。

这五部悲剧在戏剧创作中占有极其重要的地位，它们通过描写不同的人物和不同的冲突，塑造了一个栩栩如生的形象，从而形成了莎士比亚戏剧独特的艺术风格。

在文学理论方面，莎士比亚对戏剧创作和戏剧理论作出了很大贡献。

他在《论悲剧》（1609）中指出，“一个作者如果能够把他所描写的人物，根据他们所处的环境，按照他们各自不同的性格来描写，那么他就是一个优秀的作者”。

他认为，“所有杰出的悲剧作家都应该承认悲剧人物性格和命运中具有不可抗拒、不可动摇的特点”。

莎士比亚在自己创作中也特别注意到了这一点。他认为，“由于一个人物性格具有不可抗拒、不可动摇的特点，所以我们不能用同一种手法来写所有的人物”。

作者观点

莎士比亚的创作受到两种不同的批评观点的影响，一种认为他是一个“天才”，另一种认为他是一个“业余作者”。

从早期莎剧开始，评论界就对莎士比亚的作品进行过研究，这包括了他在自己的剧作中引用过的其他作家的作品，以及从莎士比亚同时代作品中搜集到的材料。

对于莎士比亚作品本身，评论家们常常将其与同时代其他剧作家的作品相比较，包括：

奥兰多·布鲁姆（《莎士比亚及其同时代人》）：“这些评论表明，莎士比亚写出了大量经典剧作，并且创作了比他之前任何一位剧作家都要多得多的经典作品。”

约翰·霍纳（《莎剧》）：“在某些方面，莎士比亚的剧作是不完善的；不过在另一方面，他也是一位伟大的作家。”

威廉·莎士比亚（《悲剧与喜剧》）：“他在自己创作中也曾遇到过类似问题。”

这一观点最早由威廉·戈特利布（《莎剧》）在1893年提出。戈特利布认为，莎士比亚在创作过程中并不是一个“业余作者”。

他说：“他的确是一位天才，但他不是一个业余作者；他在写诗时不会从诗歌方面来考虑问题；他将所有精力都集中在剧本上了；他对戏剧感兴趣。”

戈特利布还认为，莎士比亚本人也可能是一位业余作者，这就给了他自由来选择自己的创作主题和风格的自由。

戈特利布说：“这对莎士比亚来说可能是一种矛盾——但这是可能的。如果他能够真正地投入创作中去，那么他就会把自己看作是一位业余作者。

参考文献

（一）威廉·莎士比亚的《莎士比亚悲剧和喜剧》，巴黎人（法国），1927年，第35~38页。

（二）爱德华·格里格的《莎士比亚悲剧和喜剧》，爱德华·格里格（1861~1929），美国，1931年，第64~66页。

（四）威廉·莎士比亚的《仲夏夜之梦》（1880~1932），美国，1927年，第72页。

（十一）威廉·莎士比亚的《李尔王》和《麦克白》两部剧本集《三个火枪手》和《李尔王》两部戏剧集的剧本集《麦克白》。

（十二）威廉·莎士比亚的《哈姆雷特》和《罗密欧与朱丽叶》两部戏剧集的剧本集《哈姆雷特和雷欧提斯》和《罗密欧与朱丽叶》两部戏剧集的剧本集。